Zawód korektor instrumentów muzycznych

Korektorzy instrumentów muzycznych pomagają muzykom i wspierają ich przed występem, w jego trakcie i po występie w celu zapewnienia prawidłowego ustawienia instrumentów i podłączonego do nich wyposażenia, tzw. backline. Dokonują konserwacji, strojenia i napraw instrumentów oraz pomagają w szybkim wprowadzaniu zmian.  

Chcesz dowiedzieć się, jaki rodzaj kariery i jakie zawody najbardziej Ci odpowiadają? Skorzystaj z naszego bezpłatnego testu kariery w oparciu o kod Hollanda i przekonaj się.

Typ osobowości

Bezpłatnego testu Kariery

Jakie zawody lubisz? Wybierz karierę, która odpowiada Twoim preferencjom. Przeprowadź test kariery.

Do testu

Umiejętności

  • Przeprowadzać techniczne próby dźwięku

    Przygotowywać i przeprowadzać techniczną kontrolę dźwięku przed próbami lub występami na żywo. Sprawdzać konfigurację urządzenia i zapewniać prawidłowe funkcjonowanie sprzętu audio. Przewidywać możliwe problemy techniczne podczas występu na żywo.

  • Zarządzać zapasami zasobów zużywalnych

    Zarządzać i monitorować zapasy materiałów eksploatacyjnych, aby mieć pewność, że wymagania produkcyjne i terminy będą zawsze dotrzymywane.

  • Pracować w sposób pozwalający zapewnić własne bezpieczeństwo

    Stosować zasady bezpieczeństwa zgodnie ze szkoleniem i instrukcjami oraz na podstawie solidnej wiedzy na temat środków zapobiegawczych i zagrożeń dla własnego zdrowia i bezpieczeństwa.

  • Dbać o jakość artystyczną występu

    Obserwować, przewidywać i reagować na ewentualne problemy techniczne, zapewniać optymalną jakość przedstawienia artystycznego.

  • Instalować sprzęt w odpowiednim terminie

    Dbać o przygotowywanie wyposażenia zgodnie z terminami i harmonogramami.

  • Opracowywać układ instrumentalny

    Przygotowywanie schematów dokumentów muzycznych.

  • Posługiwać się bezpiecznie substancjami chemicznymi

    Podjąć niezbędne środki ostrożności w celu składowania, używania i unieszkodliwiania produktów chemicznych.

  • Przygotowywać własne stanowisko pracy

    Poprawiać ustawienia lub położenie swoich instrumentów roboczych i dostosowywać je przed rozpoczęciem pracy.

  • Rozumieć koncepcje artystyczne

    Interpretować wyjaśnienie artysty lub demonstrację ich koncepcji artystycznej, inspiracje i procesy oraz dążyć do podzielenia się ich wizją.

  • Montować sprzęt do występów scenicznych

    Instalować sprzęt do realizacji dźwięku, światła i wideo na scenie przed wydarzeniem zgodne ze specyfikacją.

  • Zapobiegać niepożądanym zmianom ustawień dźwięku

    Dostosowywać konserwację sprzętu dźwiękowego, aby zapobiegać niepożądanym zmianom równowagi dźwięku i konstrukcji, zachowując ogólną jakość produkcji.

  • Dbać o instrumenty muzyczne

    Sprawdzać i utrzymywać instrumenty muzyczne.

  • Zapobiegać problemom technicznym związanym z instrumentami muzycznymi

    Przewidywanie problemów technicznych z instrumentami muzycznymi i w miarę możliwości zapobieganie im. Strojenie instrumentów muzycznych w celu sprawdzenia dźwięku przed próbami lub występami scenicznymi.

  • Przygotowywać instrumenty do występu

    Tworzyć, łączyć, stroić i grać na instrumentach muzycznych do celów kontroli dźwięku przed przesłuchaniem lub na żywo.

  • Posługiwać się bezpiecznie maszynami

    Sprawdzać i bezpiecznie obsługiwać maszyny i sprzęt wymagany do pracy zgodnie z podręcznikami i instrukcjami.

  • Korzystać ze środków ochrony indywidualnej

    Korzystać z urządzeń ochronnych zgodnie ze szkoleniami, instruktażem i instrukcjami. Kontrolować sprzęt i konsekwentnie go stosować.

  • Posługiwać się sprzętem do komunikowania

    Konfigurować, testować i obsługiwać różne rodzaje sprzętu komunikacyjnego, takiego jak sprzęt transmisyjny, sprzęt sieci cyfrowej lub sprzęt telekomunikacyjny.

  • Przekładać koncepcje artystyczne na wzory techniczne

    Współpracować z zespołem artystycznym w celu ułatwienia przejścia od wizji kreatywnej i jej koncepcji artystycznych do projektu technicznego.

  • Przechowywać sprzęt wykorzystywany w trakcie występów

    Bezpieczny demontaż urządzeń dźwiękowych, świetlnych i wideo po występach. Upewnienie się, że urządzenie jest prawidłowo przechowywane.

  • Zarządzać osobistym rozwojem zawodowym

    Ponoszenie odpowiedzialności za uczenie się przez całe życie i ustawiczne doskonalenie zawodowe. Angażowanie się w uczenie w celu wspierania i aktualizowania kompetencji zawodowych. Określenie priorytetowych obszarów rozwoju zawodowego w oparciu o własne praktyki i kontakty z partnerami i zainteresowanymi stronami.

  • Wykonywać pracę w ergonomiczny sposób

    Stosować zasady ergonomii w zakresie organizacji miejsca pracy na potrzeby ręcznego posługiwania się sprzętem i materiałami.

  • Posługiwać się bezpiecznie przenośnymi układami elektrycznymi pod nadzorem

    Stosować niezbędne środki ostrożności, zapewniając tymczasową dystrybucję energii elektrycznej pod nadzorem w związku z występem i funkcjonowaniem placówki artystycznej.

  • Dbać o sprzęt dźwiękowy

    Instalować, sprawdzać, utrzymywać i naprawiać sprzęt do pracy na żywo.

  • Naprawiać instrumenty muzyczne

    Zakładać nowe struny, naprawiać lub zastępować połamane części instrumentów muzycznych.

  • Dostosowywać się do kreatywnych oczekiwań artystów

    Pracować z artystami, dążąc do zrozumienia wizji twórcy i przystosowania się do niej. W pełni korzystać z własnych talentów i umiejętności w celu osiągnięcia jak najlepszych efektów.

  • Korzystać z dokumentacji technicznej

    Rozumieć i korzystać z dokumentacji technicznej w ogólnym procesie technicznym.

  • Stroić instrumenty na scenie

    Stroić instrumenty podczas występów. Zająć się kwestią dodatkowego stresu i hałasu. Używać sprzętu, takiego jak tunery lub stroić na słuch.

Source: Sisyphus ODB