Yrke kostymedesigner

Kostymedesignere utvikler et kostymedesignkonsept til en forestilling, en film eller et TV-program og leder gjennomføringen av dette konseptet. Arbeidet deres er basert på research og kunstnerisk visjon. Designen deres er påvirket av og påvirker andre design og må være i samsvar med disse designene og den overordnede kunstneriske visjonen. Designerne samarbeider derfor tett med kunstneriske ledere, operatører og det kunstneriske teamet. Kostymedesignere utarbeider skisser, designtegninger, mønstre eller annen dokumentasjon for å støtte verksteds- og forestillingsmannskapet.  

Ønsker du å vite hva slags karriere og yrker som passer deg best? Ta vår gratis karrieretest for Holland-kode og finn ut.

Personlighetstype

Gratis Karriereprøven

Hvilke jobber liker du? Velg en karriere som samsvarer med preferansene dine. Ta karriereprøven.

Til testen

Ferdigheter

  • Foreslå forbedringer for kunstnerisk produksjon

    Vurdere tidligere kunstnerisk aktivitet med sikte på å forbedre fremtidige prosjekter.

  • Definere kostymematerialer

    Definere og tildele kostymematerialer og stoffer.

  • Designe klær

    Bruke analyseferdigheter og kreativitet og se fremtidige trender for design av klær.

  • Definere draktproduksjonsmetoder

    Definere metoder og teknikker for produksjona v kostymer.

  • Verifisere gjennomførbarhet

    Tolke en kunstnerisk plan og verifisere gjennomførbarheten for designen.

  • Samle inn referansemateriale for kunstverk

    Samle inn prøver av materialet som forventes å brukes i opprettelsesprosessen, spesielt dersom det ønskede kunstverket nødvendiggjør inngrep fra kvalifiserte arbeidere eller bestemte produksjonsprosesser.

  • Utvikle designkonsept

    Undersøke informasjon for å utvikle nye ideer og konsepter for designen av en bestemt produksjon. Lese skript og rådføre deg med regissører og andre medlemmer av produksjonstaben, for å utvikle designkonsepter og planlegge produksjoner.

  • Bruke kommunikasjonsutstyr

    Konfigurere, teste og betjene forskjellige typer kommunikasjonsutstyr, for eksempel overføringsutstyr, digitalt nettverksutstyr eller telekommunikasjonsutstyr.

  • Tegne kostymeskisser

    Tegne skisser av kostymer og klestilbehør; skrive ned spesifikasjoner, som størrelse, typen materiale og fargesammensetning.

  • Anvende motetrender på fottøy og lærvarer

    Være i stand til å holde deg oppdatert om de nyeste stilene, delta på moteshow og gå gjennom mote-/klesblader og -håndbøker, analysere tidligere og nåværende motetrender i områder som fottøy, lærvarer og klesmarkedet. Bruke analytisk tenkning og kreative modeller for å anvende og tolke de kommende trendene innen mote og livsstil på en systematisk måte.

  • Lage kostymemønstre

    Tegne og klippe ut kostymemønstre ved hjelp av saks og måleinstrumenter.

  • Sette sammen klær og tilbehør

    Kjøpe nye eller brukte klær og ulikt tilbehør, etter behov for å fullføre designet.

  • Forstå kunstneriske konsepter

    Tolke en kunstners forklaring eller demonstrasjon av sine kunstneriske konsepter, innledninger og prosesser og prøve å dele hans/hennes visjon.

  • Samarbeide med designere

    Kommunisere og samarbeide med andre designere for å koordinere nye produkter og design.

  • Overvåke sosiologiske trender

    Identifisere og undersøke sosiologiske trender og bevegelser i samfunnet.

  • Jobbe trygt med kjemikalier

    Treffe de nødvendige forholdsregler for oppbevaring, bruk og kassering av kjemiske produkter.

  • Analysere scenografien

    Analysere utvelgelsen og distribusjonen av materielle elementer på en scene.

  • Velge kostymer

    Finne det riktige kostymet til en rolle og en skuespiller.

  • Ivareta fremføringens kunstneriske kvalitet

    Observere showet, forutse og reagere på tekniske problemer som kan oppstå, for å sikre optimal kunstnerisk kvalitet.

  • Transformere kunstneriske konsepter til teknisk design

    Samarbeide med det kunstneriske teamet for å lette overgangen fra den kreative visjonen og de kunstneriske konseptene til en teknisk design.

  • Følge med på utviklingen innen designteknologi

    Identifisere og utforske de nyeste utviklingene innen teknologi og materialer som brukes i liveopptredenbransjen, for å skape en oppdatert teknisk bakgrunn for ens personlige designarbeid.

  • Sy tekstilbaserte artikler

    Sy forskjellige produkter basert på tekstiler og klesartikler. Kombinere god hånd-øye-koordinasjon, manuell fingerferdighet og fysisk og mental utholdenhet.

  • Vise prøveplagg

    Levere eksempelplagg til selgere. Planlegge møter på moteshow for å vise eksempelplagg.

  • Analysere partitur

    Analyse partituret, formen, temaene og strukturen i et musikkstykke.

  • Oppdatere designresultater under øvinger

    Oppdatere designresultatene basert på observasjon av scenebildet under prøvene, særlig der de forskjellige designene og handlingen integreres.

  • Gjennomføre draktsforskning

    Sikre at kostymer og klesplagg i visuelle kunstneriske produksjoner er historisk riktige. Gjennomføre undersøkelser og studere primære kilder i litteratur, bilder, museer, aviser, malerier osv.

  • Tilpasse seg artistenes kreativitet

    Arbeide med kunstnere, strebe etter å forstå deres kreativitet og tilpasse seg den. Bruke dine talenter og ferdigheter for å oppnå et så godt resultat som mulig.

  • Veilede ansatte for å gjennomføre fremføringen

    Gi alle teammedlemmer instruksjoner om hvordan de skal gjennomføre fremføringen.

  • Utføre kvalitetskontroll av design under en kjøring

    Kontrollere og sikre kvaliteten på designresultater under en kjøring.

  • Kommunisere under show

    Kommunisere effektivt under liveopptredener og forvente tekniske feil som kan oppstå.

  • Utvikle designideer i samarbeid

    Dele og utvikle designideer med det kunstneriske teamet. Konseptualisere nye ideer uavhengig og sammen med andre. Presentere ideen din, få tilbakemeldinger og ta dem i betraktning. Sørge for at designet passer til arbeidene fra andre designere.

  • Analysere et manus

    Analysere et manus ved å analysere manusets dramaturgi, form, temaer og struktur. Gjennomføre relevante undersøkelser ved behov.

  • Holde seg oppdatert på kostymedesign

    Besøke utstillingslokaler for tekstiler, lese moteblader, holde seg oppdatert på trender og endringer i tekstil- og designverdenen.

  • Analysere det kunstneriske konseptet basert på scenehandlinger

    Analysere en liveopptredens kunstneriske konsept, form og struktur basert på observasjon under prøver eller improvisasjon. Skape et strukturert grunnlag for utformingen av en bestemt produksjon.

  • Undersøke prøveplagg

    Undersøke prøveplagg; tilpasse designet på prøveplagg.

  • Møte tidsfrister

    Sørge for at operative prosesser blir utført til et tidspunkt som er avtalt på forhånd.

  • Tilpasse eksisterende design til endrede forhold

    Tilpasse et eksisterende design til endrede omstendigheter og sikre at den kunstneriske kvaliteten på det opprinnelige desginet gjenspeiles i det endelige resultatet.

  • Forske på nye ideer

    Lete grundig etter informasjon for å utvikle nye ideer og konsepter for å designe et spesifikt produksjonsgrunnlag.

  • Identifisere målmarkeder for design

    Identifisere ulike målmarkeder for nye design ved å ta i betraktning faktorer som alder, kjønn og sosioøkonomisk status.

  • Overvåke kostymearbeidere

    Koordinere og lede kostymearbeidere i prosessen med tegning, skjæring og sying av kostymer og prøver.

  • Presentere detaljerte designforslag

    Utarbeide og framlegge detaljerte designforslag for en bestemt produksjon for en blandet gruppe mennesker, herunder personale med teknisk, kunstnerisk og ledelsesrelatert bakgrunn.

Source: Sisyphus ODB