Professione insegnante di musica

Gli insegnanti di musica istruiscono gli allievi in vari generi e forme di espressione musicali, come la musica classica, il jazz, il folk, il pop, il blues, il rock, la musica elettronica ecc. in un contesto ricreativo. Forniscono agli allievi una panoramica della storia della musica e del repertorio musicale, ma utilizzano un approccio prevalentemente pratico nei loro corsi, durante i quali permettono agli studenti di sperimentare tecniche e stili diversi, con lo strumento di loro scelta, incoraggiandoli allo stesso tempo a sviluppare il proprio stile. Organizzano, dirigono e producono spettacoli musicali e coordinano la produzione tecnica.

Vorresti sapere quale tipo di carriera e quali professioni sono più adatte a te? Effettua il nostro test di orientamento al lavoro con codice di Holland gratuito per scoprirlo.

Tipo di personalità

• Sociale / Artistico

Professioni correlate altra attività di formazione

• Altro insegnante di lingue
• Altro professionista dell'insegnamento
• Esaminatore di scuola guida
• Insegnante di corsi di recupero
• Insegnante di corsi extrascolastici di discipline artistiche, arte drammatica o musica
• Insegnante di corsi extrascolastici di discipline sportive
• Insegnante di lingua ufficiale/seconda lingua
• Insegnante di recitazione
• Insegnante di sostegno
• Insegnante di sostegno di scuola media superiore in
• Insegnante di yoga o altra materia di autoarricchimento
• Ispettore scolastico
• Istruttore di scuola guida
• Istruttore tecnologia informatica

Conoscenze

• Teoria musicale

  L’insieme di concetti interconnessi che costituisce il contesto teorico della musica.

• Strumenti musicali

  I diversi strumenti musicali, loro estensioni, timbro e possibili combinazioni.

• Notazione musicale

  I sistemi utilizzati per rappresentare visivamente la musica attraverso l’uso di simboli scritti, compresi simboli musicali antichi o moderni.

• Generi musicali

  I diversi stili e generi musicali, come il blues, il jazz, il reggae, il rock o l’indie.

Competenze

• Gestire le relazioni con gli studenti

  Gestire le relazioni tra studenti e tra studenti e insegnanti. Agire in qualità di autorità imparziale e creare un clima di fiducia e stabilità.

• Valutare gli studenti

  Valutare i progressi (accademici) degli studenti, i risultati ottenuti, le conoscenze e competenze acquisite attraverso incarichi, prove ed esami. Individuare le loro esigenze e monitorare i progressi, i punti di forza e le debolezze. Formulare una dichiarazione sintetica degli obiettivi raggiunti dallo studente.

• Consultare gli studenti sui contenuti di apprendimento

  Tenere in considerazione i pareri e le preferenze degli studenti nel determinare i contenuti di apprendimento.

• Fornire un riscontro costruttivo

  Fornire un riscontro fondato sotto forma di critiche e lodi in maniera rispettosa, chiara e coerente. Mettere in evidenza i risultati conseguiti e gli errori e istituire metodi di valutazione formativa per giudicare il lavoro.

• Assistere gli studenti nell’apprendimento

  Sostenere e assistere gli studenti nel loro lavoro, fornire sostegno pratico e incoraggiamento ai discenti.

• Far emergere il potenziale artistico degli interpreti

  Motivare gli artisti ad affrontare le sfide. Incoraggiare l’apprendimento tra pari. Creare un ambiente per la sperimentazione usando metodi diversi, ad esempio improvvisazioni.

• Insegnare i principi della musica

  Istruire gli studenti nella teoria e nella pratica della musica sia in forma ricreativa, nell’ambito della loro istruzione generale, sia con l’obiettivo di aiutarli a seguire una futura carriera in questo campo. Apportare correzioni impartendo loro lezioni in corsi quali la storia della musica, la lettura degli spartiti musicali e lo studio di uno strumento musicale (compresa la voce) di specializzazione.

• Garantire la sicurezza degli studenti

  Garantire che tutti gli studenti sotto la supervisione di un istruttore o altra persona siano presenti e al sicuro. Applicare le precauzioni in materia di sicurezza nella situazione di apprendimento.

• Preparare il contenuto delle lezioni

  Preparare il contenuto da insegnare in classe secondo gli obiettivi del programma di studio, elaborando esercizi, ricercando esempi aggiornati, ecc.

• Applicare strategie di insegnamento

  Impiegare diversi approcci, stili di apprendimento e canali per l’istruzione di studenti, come ad esempio la comunicazione di contenuti in termini che possono comprendere, l’organizzazione di spunti per discussione a fini di chiarimento e, se necessario, la ripetizione degli argomenti. Utilizzare un’ampia gamma di dispositivi e metodologie di insegnamento adeguati al contenuto del corso, al livello, agli obiettivi e alle priorità dei discenti.

• Sviluppare uno stile di coaching

  Sviluppare uno stile di coaching per individui o gruppi tale da garantire che tutti i partecipanti siano a loro agio e siano in grado di acquisire le capacità e competenze necessarie fornite nel quadro del coaching in modo positivo e produttivo.

• Adattare l’insegnamento alle capacità dello studente

  Individuare le difficoltà di apprendimento e i successi degli studenti. Selezionare strategie didattiche e di apprendimento a sostegno delle esigenze e degli obiettivi di apprendimento individuali degli studenti.

• Mantenere condizioni di lavoro sicure negli spettacoli

  Verificare gli aspetti tecnici del proprio spazio di lavoro, dei costumi, degli oggetti di scema, ecc. Eliminare i potenziali rischi nel proprio spazio di lavoro o nell’esibizione. Intervenire attivamente in caso di incidenti o malattie.

• Monitorare i progressi dello studente

  Seguire i progressi di apprendimento degli studenti e valutarne i risultati e le esigenze.

• Presentare esempi durante l’insegnamento

  Presentare ad altri esempi delle proprie esperienza, capacità e competenze adatte a specifici contenuti di apprendimento per aiutare gli studenti nell’apprendimento.

• Dimostrare i fondamenti tecnici degli strumenti musicali

  Dimostrare un fondamento adeguato sul funzionamento tecnico e la terminologia di strumenti musicali quali la voce, il pianoforte, la chitarra e le percussioni.

• Incoraggiare gli studenti a riconoscere i loro successi

  Stimolare gli studenti ad apprezzare i loro risultati e le loro azioni per alimentare la fiducia e stimolare la crescita.

• Suonare gli strumenti musicali

  Manipolare strumenti appositamente costruiti o improvvisati per produrre suoni musicali.

• Fornire materiali didattici

  Garantire che i materiali necessari per l’insegnamento in una classe, ad esempio gli ausili visivi, siano preparati, aggiornati e presenti nella struttura di istruzione.

Source: Sisyphus ODB