Professione disegnatore di moda / disegnatrice di moda

I disegnatori di moda realizzano modelli per l’haute couture e/o il prêt-à-porter e i mercati di alta moda e, più in generale, lavorano a capi di abbigliamento e linee di moda. Possono operare in settori specializzati, come l’abbigliamento sportivo, l’abbigliamento per bambini, le calzature o gli accessori.

Vorresti sapere quale tipo di carriera e quali professioni sono più adatte a te? Effettua il nostro test di orientamento al lavoro con codice di Holland gratuito per scoprirlo.

Tipo di personalità

• Artistico / Intraprendente

Professioni correlate design

• Cucitore, cucitrice
• Designer di imballaggi
• Designer di mobili
• Designer di prodotti industriali
• Designer di prodotti multimediali
• Fashion stylist, consulente d'immagine
• Illustratore
• Modello

Conoscenze

• Materiali tessili

  Avere una buona conoscenza delle proprietà di diverse materie tessili.

• Gestione del portafoglio nella produzione tessile

  Il processo di gestione di gruppi e progetti nello sviluppo dei prodotti tessili e dell’abbigliamento.

• Storia dell’arte

  La storia dell’arte e degli artisti, le tendenze artistiche nel corso dei secoli e i rispettivi sviluppi contemporanei.

• Tecniche tessili

  Avere una conoscenza approfondita delle tecniche di lavorazione del materiale tessile.

• Storia della moda

  Costumi e tradizioni culturali che riguardano l’abbigliamento.

Competenze

• Disegnare abbigliamento

  Utilizzare le competenze analitiche e la creatività e riconoscere le tendenze future per disegnare capi di abbigliamento.

• Individuare i mercati di destinazione per i progetti

  Individuare diversi mercati di destinazione per nuovi progetti, considerando fattori quali l’età, il genere e lo status socioeconomico.

• Produrre disegni tessili

  Disegnare bozze per la progettazione dei prodotti tessili, a mano o su computer, utilizzando un software specializzato in progettazione guidata da computer (CAD).

• Collaborare con progettisti

  Comunicare e collaborare con i colleghi progettisti al fine di coordinare nuovi prodotti e progetti.

• Usare tecniche tessili per prodotti realizzati a mano

  Usare tecniche tessili per realizzare prodotti fatti a mano, quali tappeti, arazzi, ricami, pizzi, stampe serigrafiche, articoli di abbigliamento, ecc.

• Raccogliere i materiali di riferimento per opere d’arte

  Raccogliere campioni dei materiali che si prevede di utilizzare nel processo di creazione, in particolare se l’oggetto d’arte desiderato richiede l’intervento di lavoratori qualificati o processi di produzione specifici.

• Sviluppare le idee progettuali in modo cooperativo

  Condividere e sviluppare idee di design con l’équipe artistica. Concettualizzare nuove idee in modo indipendente e con altri. Presentare la propria idea, ottenere un feedback e tenerne conto. Assicurarsi che il design sia in linea con il lavoro degli altri progettisti.

• Controllare gli sviluppi della tecnologia utilizzata per la progettazione

  Individuare ed esaminare i recenti sviluppi della tecnologia e dei materiali utilizzati nell’industria degli spettacoli dal vivo, al fine di creare un contesto tecnico aggiornato per il proprio lavoro di progettazione personale.

• Produrre campioni tessili

  Creare campioni tessili o farli fabbricare da lavoratori o tecnici specializzati.

• Monitorare gli sviluppi nell’industria tessile

  Tenersi aggiornati sui recenti sviluppi delle tecniche e delle tecnologie di produzione e lavorazione dei prodotti tessili.

• Cercare innovazioni per le pratiche in uso

  Cercare miglioramenti e presentare soluzioni innovative, creatività e pensiero alternativo per sviluppare nuove tecnologie, metodi o idee e per rispondere a problemi di lavoro.

• Modificare i disegni di tessili

  Modificare bozze e disegni tessili digitali fino a soddisfare i requisiti dei clienti.

• Utilizzare uno specifico software di progettazione

  Sviluppare nuovi software specializzati in materia di progettazione.

Source: Sisyphus ODB