Métier humoriste
Les comédiens stand-up racontent des histoires humoristes, des plaisanteries et un monologue qualifié de monologue, d’acte ou de routine. Ils exercent souvent des activités dans des clubs de comédie, des bars, des boîtes de nuit et des théâtres. Ils peuvent également utiliser de la musique, des tours de magie ou des étançons pour améliorer leurs performances.
Souhaitez-vous savoir quel type de carrière et de profession vous conviennent le mieux? Faites ce test d' orientation professionnelle gratuit pour obtenir vos résultats directement !
Aptitudes
- Créer un numéro
Créer un numéro à jouer, en chantant, en dansant, en interprétant, ou en exécutant toutes ces activités simultanément.
- Jouer en direct
Se produire devant un public en direct.
- Accepter les commentaires sur la performance artistique
Accepter les retours d’information, les discussions et les pistes proposées concernant la précision des mouvements, le rythme, la musicalité, la précision de la performance, l’interaction avec les pairs et les éléments de scène, et les domaines nécessitant une amélioration. Prendre en compte les retours d’information afin de développer son potentiel en tant qu’artiste. Noter les instructions des chorégraphes/du répétiteur/du professeur de danse, les instructions d’autres collaborateurs (dramaturge, interprètes/danseurs, musiciens, etc.), en veillant à ce que celles-ci soient conformes à la vision du metteur en scène.
- Faire preuve de professionnalisme
Veiller à ce que les autres travailleurs et clients soient traités avec respect et à ce qu’une assurance responsabilité civile appropriée soit en place en tout temps au cours de la formation.
- Interagir avec un public
Communiquer les valeurs artistiques des formes d’expression artistique. Répondre aux réactions du public et l’impliquer.
- étudier des rôles à partir de scénarios
Étudier et répéter des rôles à partir de scénarios; interpréter, apprendre et mémoriser des textes, des cascades et des répliques selon les instructions de la mise en scène.
- Susciter des émotions dans le public
Créer un lien émotionnel avec le public par le biais de vos performances. Susciter la tristesse, l’humour, la colère, toute autre émotion ou une combinaison de ces émotions chez le public, et lui faire part de sa propre expérience.
- Travailler de façon indépendante en tant qu’artiste
Développer ses propres manières d’accomplir des performances artistiques, en se motivant soi-même avec peu ou pas de supervision, et en ne dépendant que de soi-même pour faire les choses.
- Analyser sa propre prestation
Comprendre, analyser et décrire sa propre prestation. Contextualiser sa prestation dans un ou plusieurs styles, tendances, évolutions, etc. Évaluer sa performance au cours des répétitions et des spectacles.
- Raconter une histoire
Raconter une histoire authentique ou fictive afin de retenir l’attention du public, en le faisant s’identifier aux personnages de l’histoire. Maintenir l’attention du public et faire passer votre message, le cas échéant.
Connaissances et aptitudes facultatives
jouer devant un public jouer pour un jeune public faire preuve d'humour jouer des instruments de musique développer des concepts de spectacle de magie danser chanterSource: Sisyphus ODB